笛子大提琴鼓铜锣二胡的发声方法

笛子的发声方法

1. 吹奏时气入与声出的运动规律

笛子的发音主要依靠吹奏者的呼气，通过吹孔时气流与吹孔边缘的磨擦振动而产生声音。振动频率决定音高，振幅的大小则会影响音强。在吹奏时，要求吹奏者运用胸腹联合式呼吸法，使气息保持均匀、稳定、持久、流畅。切忌呼吸不当造成憋气，或因为气息过急过猛，造成音不准或笛子膜孔紧贴，形成声音失真。

2. 吹奏口型的控制

笛子的发音好坏，与口劲、风门大小、上下嘴唇薄厚松紧都有直接关系。吹奏时要求风门小而圆，使笛膜得到集中而均匀的振动。两颊肌肉用劲不宜过大，使口腔缩小，牙关放松，嘴唇略向中间收拢，呈微笑状。这样有利于控制气息和振动。

3. 笛子音准的调整

音准问题一直是笛子演奏中的一大难点，也是许多演奏者最感棘手的问题。演奏者自身的音准概念、视唱练耳水平以及演奏技巧都会影响音准问题。笛子本身构造的特殊性对音准影响很大。在演奏时必须根据自身的条件，不断地调整和校正。一般可采用固定调高法来培养音高概念，通过听觉来校正音准。演奏者自身音乐修养和音乐素质的提高也是解决音准问题的重要环节。

大提琴的发声方法

大提琴的发音原理与二胡、京胡等弦乐器不同，它是通过琴弦振动，经过琴码和音柱的共鸣将声音扩大，所以它所发出的声音更加的浑厚和结实。在大提琴中有一个运弓要诀就是：分——联——拉三个字。“分”，指的就是拉提琴最基本而又最难的一件事：如何解决运弓力度控制与手臂三关节所控制重量之间的矛盾问题；大提琴质量上万余斤的杠杆经过两段或三段不同的支撑点以后又得以微妙的平衡。这一杠杆运动着把持着弓杆的是右手小指，这是弓与弦的最佳角度和力度点；同时大提琴的弓子还“恋弦”非常娇贵。这些都是解决好“分”的关键所在。“联”是解决发音及运弓的延续问题，如果运弓质量是决定是否为大脑的话，那么“联”就是把大脑信息传给耳膜而起到“审讯”的过程，如果没有这一过程，无论拉出的声音是否正确都是听不见的。“拉”就是指在弓子与弦达到最佳点以后，将声音延续出来并保持其韵味的过程。如果“分”是解决“拉什么”的话，“拉”就是解决“如何拉”的问题了。弓子在大提琴上可以说是最敏感的部位之一，它不仅需要有一个最佳点的支撑力度与角度，而且它还要求有持之以恒的耐心去呵护它。它既不像二胡那样灵活而自立性强又不容易损坏而使左右手都有很多支配的时间；也不像中提那样位置居中左右逢源能够自由运用和兼顾上下两个把位演奏。所以在大提琴演奏中只有处理好弓子的地位才能更好的去驾驭大提琴。“琴不离手、曲不离口”是大提琴演奏的基本功之一。基本功是多种多样的它不是孤立的而是互相联系密不可分的。要想真正学好大提琴必须要从基础练起，而且还要不断地积累和拓宽自己的音乐修养和知识面。这样才有可能成为一个优秀的大提琴手。

鼓的发声方法

鼓的发声靠受到空气的拍击而震动,不管你用何种方式敲击鼓面,使鼓面受到震动后就会发出响亮的声音.受击后的鼓面不论是立即回弹还是经过一段时间才回弹,鼓面均会保留著这种已受震动的状态,并以这种状态继续振动下去,直到被其他的震动所代替为止.因此击鼓时不仅要求力量传递使鼓皮发生震颤,而且还要求有节奏地连续敲击,使鼓皮连续不断地发出稳定的音响.鼓皮的震动状态还取决于鼓面的大小及松紧程度,鼓面的材质及弹性,鼓皮的薄厚等因素.因此,在敲击鼓面时,要善于利用鼓皮的震动状态,使鼓皮达到最佳的震动效果.同时,敲击鼓面时还应注意力量的大小既不要使鼓皮受到过份的受压力,也不要使鼓皮有脱离鼓面的感觉.另外,敲击鼓面时要善于利用手臂、手腕、手指的灵活性和协调性,将力量